クラシックダンス、美しく洗練された

クラシックダンスは、おそらく最もあらゆる種類のダンススタイルと方向からの人気のある光景。さらに、今日行われているトレーニングやほとんどすべてのダンスを支えているのは彼です。

古典舞踊は、非常に薄いすべての動き、身体のすべての部分（足と頭、体の両部分）の位置を注意深く調べます。非常に長い時間の間、この方向はバレエ界だけでなく、最も人気があり、人気があります。実際、古典舞踊は振り付けの中でプラスチックの基本的な形態になってきており、それ以外のダンスの習得は不可能です。

非常に頻繁に人々は振り付けを学ぶために来るダンスのキャリアと遠くの計画を構築するためではなく、自分のためだけに。古典的なダンスレッスンでは、真のハーモニーの一例として、美しいクラシック音楽と洗練された動きの組み合わせとして、バレエの習得の最も重要な微妙なことが教えられます。

古典舞踊は、まず第一に、大きなダンスステップ、脚の回転性、脚と手のプラスチックと自由な所有と明確な動きの調整が含まれます。重要性は持久力と強さによっても獲得されます。すべての動きの最も重要な原則と基礎となるのは脚の回旋性であり、あらゆる種類のポジションとポーズはそれに基づいており、開いていても閉じていても交差しています。同様に重要なのは、内側と外側の動きです。

このダンスの原則の根拠は、それらの体系化と特別な部門を主な要素のグループに分けている。振り付けでは、別々のグループの動きが研究され、各グループのいくつかの共通の特徴によって統一される。これは、スクワット、ボディの位置、回転の動き、およびその他すべてに適用されます。

古典的な振り付けでベリーダンスやインド古典舞踊など、あらゆるダンスを学ぶことができます。それは子供のための非常に人気の古典舞踊である理由です：それは運動や資金のシステムであり、歴史的に構成され、安定的かつ調和のとれた、詩的なステージに作成された画像の解釈だけでなく、選択した音楽との組み合わせに基づいている、クラシックとポピュラーの両方。ちなみに、古典舞踊の基本をすべて理解できるのは子供時代です。成人の靭帯および筋肉は、もはや古典的な振り付け、柔軟性および可塑性に必要なすべてを達成することができない。それが、例えば、バレエが非常に早い時期に教えられるようになった理由です。